Tres cositas que últimamente me han hecho reflexionar sobre el "vecino" continente asiático, por este orden: un libro del japonés Ryu Murakami -Azul casi transparente-, una exposición en Madrid sobre el coreano Nam June Paik: de lo fantástico a lo hiperreal, y la película recién estrenada La maldición de la flor dorada, del director chino Zhang Yimou. Todo ello muy recomendable y muy sorprendente.- Empezamos con la novela, Azul casi transparente. En la edición de 1982 en Anagrama definen bien la acitud de los protagonistas como "(con) emblemática pasividad, se deslizan hacia la autodestrucción , como resultado no solo de su situación presente, sino de un futuro bloqueado". Fue publicada en 1976, y refleja con pasmosa frialdad la forma de vida de un grupo de adolescentes aficionados a las drogas y a las orgías, y mejor si todo junto.
Más que narrar una historia, Ryu Murakami va hilando una serie de escenas cuyo orden secuencial es indiferente. Se diría que más que una voz, es una cámara la que nos acompaña, describiendo con precisión pero sin detalles profusos lo que se desarrolla ante nuestros ojos asombrados. Por esto mismo, el estilo es depuradísimo y al mismo tiempo, sencillo y frío.
Y sin embargo, una chispa enciende las bocas de los personajes cuando, extrañamente sobrios, reflexionan sobre sus sueños ("Quiero ser como este cristal, para reflejar a mi vez la dulzura de esta curva blanca. Quiero mostrar a los otros su apacible esplendor, reflejado en mí.") o sobre su triste realidad ("Lo que me pasa es que, sabes, mi cabeza está completamente vacía, hueca; tengo ganas de mirar más a mi alrededor, quiero ver cosas nuevas."). Un toque naïf que contrasta con brillantez contra otras escenas mucho más crudas.
- En la Fundación Telefónica, y hasta el 20 de mayo, encontramos la exposición dedicada al padre del vídeo-arte, Nam June Paik. Retrospectiva realizada al año de su muerte, recoge cerca de 70 propuestas del artista coreano, y pretende mostrar los vínculos de un espíritu cosmopolita con su tierra natal; tradición y nuevas tecnologías son las dos caras de una misma moneda en el caso de N. J. P.
Sorprende enormemente su integración de elementos puramente místicos con los desechos de la cultura más avanzada, de forma que motivos constantes en su obra como las figuras budistas, aparecen insertadas en televisores y/o radios desvencijadas, o incluso son filmadas por cámaras profanas y enfrentadas a su propia imagen (como en la pieza "Tv Budda"). Una interesante y forzada contraposición que mueve a la reflexión sobre lo sagrado en la cultura de masas.
Pero sin duda la pieza estrella de la exposición es la titulada "Los 108 tormentos de la humanidad", uno por cada monitor de televisión que bombardea al visitante con colores cuasi-psicodélicos y sonidos atronadores. Concebido como tres piezas en uno (puesto que son tres los videoclips, si pueden llamarse así, que son visionados de forma discontinua en el panel gigante que forman los 108 televisores), contiene múltiples fragmentos audiovisuales de distintos orígenes: si estás atento, y observas de principio a final (unos 15 minutos, creo recordar), podrás ver a David Bowie haciendo el ganso, a una cantante lírica entonando gorgoritos, imágenes de monasterios, de figurillas zen, flores de coloración chillona y una amalgama de sin sentidos que hipnotizan la vista y narcotizan el oído. Me hubiera sentado con gusto durante horas a contemplar esa locura contemporánea dejándome llevar, sin sospechar las posibles reflexiones solapadas que el autor pretende elaborar acerca de los media y sus efectos idiotizantes. O quizá solo pretende mostrar su manejo de los elementos posmodernos por excelencia.
- Y terminamos, brevemente, con la película La maldición de la flor dorada, del director Zhang Yimou, autor asimismo de Keep Cool, La linterna roja, Hero y La casa de las dagas voladoras, entre otras. Dos razones que me llevaron a verla: conocía un poco la trayectoria del director, que considero garantía de calidad, aunque yo no soy de directores fetiche; y por otro lado, la suntuosidad de los decorados y vestuario vista en el tráiler, que no le hace honra, prometía, por lo menos, un auténtico espectáculo visual. No decepciona. Ni siquiera se hacen notar las casi 2 horas en las que transcurre la narración. Para mí, todo está en su justa medida: las escenas de lucha están rodadas con elegancia efectista, las secuencias dramáticas elevan la tensión y los fragmentos costumbristas, como quien dice, ponen los dientes largos a los amantes del lujo (la soberbia emperatriz arreglándose, el emperador calculando fríamente las dosis para la medicina de su esposa, los cortesanos anunciando por palacio el cambio de hora...).
Link del día: We pass notes on bananas
Atención... Chin, toque -solemne- de platillo... Aún estás a tiempo de ir a visitar la exposición del genial artista 
Si pensabas que 
En alguna parte he leído que este single de Muse contiene ecos de Britney Spears y... ¡dios mío, es verdad! ¿Será el fin del etiquetado "underground", "indie", "alternativo" etc. de esta banda -muchos se han referido a su nuevo disco como "un trabajo más pop", signifique eso lo que signifique-? ¿O será el fin de las etiquetas? Personalmente, creo que esto último dejaría sin trabajo a los críticos musicales, así que veo más posible lo primero. No olvidemos que la definición estándar de indie se refiere a "aquellos grupos/artistas en solitario que, pese a su excepcional calidad musical, jamás serán portada de la revista Rolling Stone, nunca aparecerán en las listas de los más vendidos de ningún país (quizá Japón), y tampoco serán invitados a la gala de los Premios MTV". Incumplir uno solo de estos supuestos supone entrar a formar parte del selecto y variado club de los parias: un puñado de gentecillas que merecen el calificativo de "comerciales", es decir, pertenecen a una gran compañía discográfica, generan ventas -y por ende, beneficios- millonari@s, y dan lugar a conciertos masivos. Y nooo, nadie quiere que le señalen como "comercial". Eso SÍ sería el fin.
Ahora que la segunda temporada de House ha finalizado, y que ya he agotado todos los kleenex de mi casa, nos queda un largo verano por delante en el que el 
Ayer, día 23 de junio, comenzó el Metrorock en el parque ferial Juan Carlos I (Madrid). Hoy, día 24, la crónica del mismo a una sola mano -tengo la muñeca izquierda hecha polvo, no preguntes por qué-. Primero, apuntes generales sobre la organización y ambiente del Metrorock: 
Se convirtió en... un cordero errante. Amenazado por los lobos, rechazado por los suyos...". A mí, con esta frase se me hiela el corazón. Y a la niña que fui, con esto el aire angustioso de los pulmones se revolvía peleando para salir. Libros para un cuento, debería titularse esta sección... para un cuento de terror (*). ¿A quién se le ocurre llevar esto a imprenta y recomendarlo para infantes así, sin más? ¿Qué ha pasado con la sensibilidad, con el derecho a una infancia feliz? Aunque tengo que confesar que en esa frase no solía apenas reparar, pero sí me extrañaba un final triste (para variar).
Puede afirmarse que utilizaba las palabras como si fueran piezas de ajedrez: estudiaba con detenimiento la posición y el fin de cada una de ellas. Sin embargo, si algo habría que objetarle a don 
